Y va y avoir du sport
Création 2026. Nous sommes en 1905. Sur leurs vélos, Phine et Mimi, 2 petites bonnes, bretonnes, en charge d’une grande maison, rêvent d’aventures. Fascinées par les athlètes féminines de l’époque, elles dressent quelques portraits auxquels elles s’identifient et exécutent sous nos yeux ébahis des prouesses sportives… avec les moyens du bord. Un spectacle tendre et drôle qui met en lumière le dépassement de soi au féminin. Trois tableaux de 20 minutes : Spectacle tout public et familial Distribution CONCEPTION ET JEU : Lile Cargueray et Magali DomecCOSTUME : Gwenn TillenonADMINISTRATION : L’ARMADA production DATES PASSÉES
Phine et Mimi à Trévarez
2026 Balade spectacle pour le parc du château de Trevarez Phine et Mimi suivent la presse sportive de très prêt avec Monsieur de Kerjegu, elles vont vous brosser les portraits de véritables athlètes au féminin. DISTRIBUTION CONCEPTION ET JEU : Lile Cargueray et Magali Domec COSTUME : Gwenn Tillenon PRODUCTION : L’ARMADA production DATES PASSÉES
Aaah les fleurs de Madame !!!
Création 2022. Spectacle sur mesure Fernande, Phine et Mimi sont fières de vous accueillir à l’exposition sur Madame Cora Laparcerie. Elles vous embarquent dans un récit rocambolesques sur la carrière de Madame, nourries par une presse de l’époque lyrique et masculine. Mais Fernande n’est pas d’accord avec Phine et Mimi, la discorde s’installe et elles en perdent le fil de leur mission. Elles ont oublié les fleurs de Madame !…. et voilà Madame qui arrive ! A travers cette déambulation, les bonnes resituent avec humour la difficultés d’une femme de théâtre entreprenante, directrice de théâtres parisiens dans la société ultra patriarcale des années 1907 à 1924 en France. Distribution CONCEPTION : Lile Cargueray et Magali DomecJEU : Sabine Corre, Lile Cargueray et Magali DomecCOSTUME : Gwenn TillenonPRODUCTION : L’ARMADA productionSOUTIENS : Ville de Douarnenez,CRÉDIT PHOTOS : Erwan LarzulTEASER : Olia Domec Prieur DATES PASSÉES
BANKADOÙ
Bankadoù c’est une immersion dans la routine d’une conserverie de poisson. Une routine bien huilée, comme les sardines. Sur la ligne de l’étripage, les ouvrières étêtent en cadence dans une ambiance bonne enfant. ça blague, ça chante, ça se chamaille. Elles s’entendent bien, elles aiment travailler ensemble.Mais sur la ligne de l’emboîtage, ce jour-là, le rythme s’accélère, le ton monte. Soudain la machine s’enraye, la routine se brise et la chaîne explose. Le chœur de femmes s’élance, C’est la grève ! C’est maintenant la grève !!! Elles savent, les ouvrières, que dans un banc de sardines, chacune lutte pour sa survie en contribuant à la survie de toutes. Du chœur d’ouvrières au banc de sardines…et s’il n’y avait qu’un pas ? Quand l’univers industriel bascule dans l’univers onirique. DISTRIBUTION CONCEPTION, MISE EN SCÈNE : Magali Domec et Lile CarguerayMISE EN VOIX, ÉCRITURE RYTHMIQUE : Yuna Le FlochCRÉATION COSTUMES : Gwenn Tillenon, Laura Kerouredan, Julie Quer et 9 couturières en herbeJEU : Lile Cargueray et Magali Domec, Yuna LeFloch,INTERPRÈTES AMATEURES : Oriane Drozo, Marie Fornoni, Mirabelle Gauthier, Lilou Gennaro, Inka Habedank, Valérie Laurent, Isabelle Quemener, Samantha Rémy, Caroline Volant,RÉGIE : ManuPRODUCTION : L’ARMADA productionPARTENAIRES : Union Européenne, Ministère de l’éducation nationale, de la jeunesse et des sports, Fond Pour le Développement de la Vie Associative, Département du Finistère, Ville de Douarnenez, MJC de Douarnenez, Collectif Pemp Real a voCRÉDIT PHOTOS : Erwan Larzul, Sylvain Volant, Franck GarnierIMAGES : fokus21TEASER : Caroline Gay DATES PASSÉES Festival du chant de marin Paimpol, Douarnenez
TRISTAN
2022 C’est les Grandes Marées ! Le coefficient est à 97 ! On peut rejoindre l’île Tristan ! TRISTAN est une balade-spectacle sur les sentiers de l’île Tristan menée tambour-battant par Fernande, la gouvernante de Madame, et par Phine et Mimi, les deux petites bonnes. Pendant 2h, les 3 comédiennes-chanteuses racontent avec humour les grandes figures de l’île et pour la petite histoire, leur vie de travailleuses de l’île sous les Richepin, propriétaires de l’île jusqu’à la première moitié du XXème siècle. Si la grande histoire est écrite dans les livres, la petite histoire, elle, se propage, colportée par ceux qui ont vu ou entendu. Pour écrire le spectacle nous avons collecté des témoignages de personnes ayant vécues sur l’île. Et si la réalité dépassait la fiction ? JEU : Lile Cargueray, Magali Domec, Sabine CorreRÉGIE : Gaëlle FouquetPRODUCTION : DIPTIKSOUTIENS : Ville de Douarnenez, Office du tourisme de Douarnenez, Fonds LEADER (Europe) DATES PASSÉES
Pourquoi tu souris comme ça ? (avec la vie que tu as eue)
2020 Des femmes retraversent des moments forts de leur vie. Elles se racontent au plus proche de ce qu’elles sont, sans artifice ni parade. Les joies et les déveines sont partagées dans une urgence de dire, avec jubilation, comme on partage un secret pour la première fois. Des univers singuliers se croisent et se rencontrent pour créer un récit unique, tourbillonnant, dans lequel le réel influe sur la fiction. Une invitation à identifier ses peurs, à apprendre de ses renoncements, à ne pas laisser tomber ses rêves. Un éloge à la liberté. DISTRIBUTION MISE EN SCÈNE : Gaëlle Héraut JEU : Lile Cargueray et Magali Domec CRÉATION LUMIÈRE : Joël L’Hopitalier RÉGIE : Fabrice Chainon PRODUCTION : DIPTIK SOUTIENS : Ville de Lorient, Ville de Douarnenez, Ville de Rennes, Le Strapontin, l’ADEC de Rennes, MJC de Douarnenez, Librairie L’Ivraie, Le café des voyageurs, Mécène privé, Ysblue Douarnenez, merci à Strerenn Depret et Isabelle Richard CRÉDIT PHOTOS : Erwan Larzul TEASER : Lionel Monier DATES PASSÉES
J’aime mieux la mer du Nord
2015 Nous avions envie de partager des textes que nous aimons, Jean-Jacques de Gilles Moraton, Hard Copy d’Isabelle Sorente, Inventaires de Philippe Minyana et Ma Solange comment t’écrire mon désastre, Alex Roux de Noëlle Renaude. Des textes qui parlent de nous, de notre humanité Nous avions envie d’aller à la rencontre des spectateurs, de les surprendre là où ils ne s’y attendent pas. Dans les bars et cafés librairies, nous avons jouer au plus proche d’eux. Des portraits au scalpel. Du roman noir. C’est drôle, c’est cru, c’est sincère, du spectacle tout terrain yeux dans les yeux. Les représentations étaient suivies d’échanges très chaleureux et parfois bouleversants. DISTRIBUTION CONCEPTION ET JEU : Lile Cargueray et Magali Domec SOUS L’ŒIL : Hassan TESS PRODUCTION : DiPTiK SOUTIENS : Ville de Douarnenez, Librairie L’Ivraie, Mécène privé, Ysblue Douarnenez CRÉDIT PHOTOS : Erwan Larzul DATES PASSÉES
Lèche-Vitrine
Lèche-Vitrine Idée originale et conception : Lile Cargueray et Magali Domec Note d’intention La consommation est devenue une pratique culturelle ; les magasins, des centres de loisirs. Les vitrines sont de petits mondes fabriqués en carton pâte où tout est faux où les slogans et autres dispositifs marketing participent à la construction d’une image préfabriquée du bonheur. Investir un de ces lieux d’activités commerciales permet de détourner l’acheteur de son activité, le passant de sa route, et d’en faire des spectateurs malgré eux. Comme des caméléons, nous prenons place dans l’espace public en transformant des boutiques vides. Commerçants et habitants sont partie prenante de l’aventure. Le spectacle se construit pendant une semaine, à vue, autour du thème de la vie dans la cité et des liens qui existent entre les gens. Le projet Lèche-Vitrine est une occasion parfaite pour déjouer la banalité du quotidien. La transparence de la vitrine offre un espace pictural auquel se superpose le reflet du spectateur : c’est le lieu privilégié de l’identification. La vitrine constitue donc tout à la fois un terrain de jeu, un laboratoire mais également un espace où les artistes peuvent proposer une critique de la société contemporaine. Le spectacle Prenez un quartier commerçant ou anciennement commerçant, c’est encore mieux ! Choisissez trois vitrines vides ou en activité. Équipez-les d’un dispositif sonore. Diffusez une bonne petite bande son commerciale. Ajoutez trois comédiennes mûres, un régisseur tout en muscle, et payez-vous une bonne partie de Lèche-Vitrine ! Trois vitrines, trois humains, trois produits de demain. Les clients déambulent librement de vitrine en vitrine à l’affût de la bonne affaire. Voir le dossier du spectacle Répétition publique 21 octobre 2015 – Crédit photos Simon Jourdan
Cabaret de comptoir
Cabaret de comptoir Création 2002 Cabaret expressionniste Mise en scène : Florence Domec La Domec, personnage rocambolesque et sensuel, retrace la vie d’une femme à différentes périodes de sa vie. Meneuse d’une revue imaginaire, elle nous chante le répertoire des années 30 – 45. Avec sa silhouette de lutin sexy et déjanté, LA DOMEC pratique la représentation tout terrain, officie partout, y fait sa tournée. Sa gouaille et son audace entrainent le public sur les sentiers réalistes, fantaisistes et audacieux de la chanson française. Réflexions d’une femme qui n’a pas la langue dans la poche. Un vrai spectacle de cabaret, gonflé, qui joue sur la proximité, prend le spectateur par la main, l’interpelle, le provoque. En savoir plus…
SIAMOISES
Siamoises 2020 [su_slider source= »media: 953,952,951,956″ limit= »4″ link= »lightbox » width= »540″ title= »no »] [su_carousel source= »media: 956,953,952,951″ link= »lightbox » width= »1600″ height= »360″ items= »6″ title= »no »] [su_custom_gallery source= »media: 996,997,998,1002,1005,1004″ limit= »10″ width= »220″ height= »220″ title= »never »] [su_youtube url= »https://youtu.be/YCG9HCvaVUc « ] Siamoises 2008 [su_youtube url= »https://youtu.be/KEwoPzEkreY « ] Dossier spectacle dossier_siamoises_2010
Le Tintamar
« L’univers des spectacles du TINTAMAR c’est l’univers libre des rues où l’on va sans savoir, librement… C’est l’univers des mots, chantés, parlés ou tirés à bout portant…» Jack DOR. La compagnie TINTAMAR a été créée en 2002 par un collectif d’artistes du monde du spectacle. Orientations artistiques : Nous investissons des lieux de vie, des lieux de passage (la rue, le bar, un appartement, une vitrine de magasin…) pour saisir le spectateur là où il ne s’y attend pas. L’espace public offre, par la pluralité de ses acteurs, un formidable terreau d’inspiration, une terra incognita stimulante pour l’imagination et la création. Un espace pour explorer la diversité des rapports aux spectateurs. La proximité avec le public est un élément clé dans notre travail. Elle est le gage pour le spectateur comme pour nous d’une expérience unique et qui se renouvelle à chaque représentation. Elle implique écoute, interactivité et improvisation. Nous pratiquons le spectacle sur-mesure et l’instantané dans l’espace public. Notre démarche est née du désir de créer du lien entre le monde du spectacle et les habitants, en zone urbaine ou rurale. Les acteurs culturels jouent un rôle clé dans l’harmonie sociale. Après avoir choisi des formes telles que le cabaret, la visite guidée, la performance in-situ qui permettent toutes les libertés, toutes les excentricités, l’aventure de la création nous porte actuellement vers la salle avec le spectacle « Pourquoi tu souris comme ça ? (avec la vie que tu as eue) ». Direction artistique – Florence et Magali Domec, Lile Cargueray
Actions artistiques
Une approche ludique du théâtre Nous abordons le théâtre par le jeu, où le corps, la voix, l’improvisation ont toute leur place. Nous proposons des actions à la carte, sur mesure, selon la demande, le public, selon votre projet, avec un objectif de représentation à l’issue. Nous animons en binôme un atelier de 15 à 20 personnes maximum. La fréquence et la durée sont à choisir ensemble en fonction des objectifs. Le contenu de nos interventions: – Exercices physiques et vocaux, expression corporelle et vocale, chants – Jeux d’attention, d’écoute, de rythme – Improvisations individuelles et collectives – Textes, scènes : jeu, mise en scène ou écriture, histoires inventées comme base de jeu – Répétitions pour la représentation dans l’espace dédié (rue ou salle) Nous veillons à équilibrer les séances pour aller progressivement vers l’impro. Les objectifs : Les objectifs : – Créer les conditions pour découvrir le plaisir de jouer, d’inventer, de se dévoiler, de se libérer de ses contraintes habituelles dans un espace artistique et avec d’autres personnes qui jouent le même jeu. – Apprendre à ne pas se juger et juger les autres pour trouver une liberté d’expression. – Beaucoup rire et laisser place à un certain défoulement physique et vocal pour arriver dans une sphère de création, de concentration, de respect et de mise en forme. – Offrir le plaisir de dépasser ses limites sans se mettre en trop grand danger ou sans risquer l’impasse. Dans chaque proposition, il faut prévoir un développement possible. Avancer doucement vers une liberté de création, proposer des points d’appui précis et sécurisants dans les impros par exemple. – Donner des explications claires et rapides, essayer le plus possible d’inviter au jeu. es objectifs : Exemples de réalisations : – 2003-2005 Création de spectacles avec des publics divers : adultes, enfants, adolescents, personnes handicapés, personnes en réinsertion. – « Noëls enchanteurs » 2011- Commande de la Ville de Lorient – Atelier avec des amateurs volontaires – Création d’une forme en rue avec un groupe de dix personnes – Travail sur le chœur
Lèche Vitrine
2013 A Port Louis et à Quimperlé, nous avons investi des rues anciennement commerçantes. Nous avons fait du collectage sur la disparition du petit commerce dans les centres bourgs et nous avons travaillé avec des habitants pour monter un en rue et en vitrines de magasin. Une dizaine d’habitants dans 6 vitrines, une bande son diffusée dans la rue. Une grande braderie commerciale où l’on vend de l’humain. Une opération commerciale mené tambour battant par 3 mannequins échappées d’une vitrine. La consommation est devenue une pratique culturelle ; les magasins, des centres de loisirs. Les vitrines sont de petits mondes fabriqués en carton pâte où tout est faux où les slogans et autres dispositifs marketing participent à la construction d’une image préfabriquée du bonheur. Investir un de ces lieux d’activités commerciales permet de détourner l’acheteur de son activité, le passant de sa route, et d’en faire des spectateurs malgré eux. Comme des caméléons, nous prenons place dans l’espace public en transformant des boutiques vides. Commerçants et habitants sont partie prenante de l’aventure. Le spectacle se construit pendant une semaine, à vue, autour du thème de la vie dans la cité et des liens qui existent entre les gens. Le projet Lèche-Vitrine est une occasion parfaite pour déjouer la banalité du quotidien. La transparence de la vitrine offre un espace pictural auquel se superpose le reflet du spectateur : c’est le lieu privilégié de l’identification. La vitrine constitue donc tout à la fois un terrain de jeu, un laboratoire mais également un espace où les artistes peuvent proposer une critique de la société contemporaine. DISTRIBUTION CONCEPTION / ÉCRITURE/ MISE EN SCÈNE : Lile Cargueray et Magali Domec JEU : Lile Cargueray, Magali Domec et Florence Domec CRÉATION SONORE : Alexis Fifis RÉGIE : Thierry Rallet PRODUCTION : DiPTiK PARTENAIRES : Le Fourneau Brest, Ville de Port Louis, Ville de Quimperlé, Mécène privé, Ysblue Douarnenez CRÉDIT PHOTOS : Alex Fifis, Simon Jourdan TEASER : Alexis Fifis DATES PASSÉES
Coup de Théâtre
2008 Enquête policière déambulatoire pour le Théâtre. Ça commence comme une visite de théâtre somme toute plutôt banale, hormis Carmen Domec, la concierge de la maison qui accueille le public. Mais coup de théâtre ! Une femme hurle, un corps est découvert, un inspecteur de police débarque. Voilà le public mêlé malgré lui à une intrigue policière et embarqué dans un spectacle d’investigation. A la recherche d’indices pour dénouer l’histoire et trouver le coupable, l’inspecteur Henry fouille avec le public dans tous les recoins du théâtre, et interpelle les curieux personnages qui y travaillent. L’enquête est menée tambour battant par cet inspecteur aussi maladroit que perspicace. Ludique et pédagogique, ce spectacle déambulatoire, vous permettra d’infiltrer l’univers caché du théâtre, ses métiers et son jargon. Le parcours se termine sur scène avec la reconstitution du crime qui se joue sous vos yeux en théâtre d’ombres. Une ambiance polar expressionniste, digne du cinéma muet des années 20. Attendez-vous à une visite sanglante. DISTRIBUTION TEXTE : Gilles Abier JEU : Florence et Magali Domec, Philippe Richard, Louis Jaime Cortez SOUS L’ŒIL : Aurélie Vérillon RÉGIE : Jacques Duverger PARTENAIRE : Théâtre de Corbeil-Essonnes PRODUCTION : Cie TINTAMAR DATES PASSÉES
À l’abordage !
2005 Visite spectacle pour découvrir l’envers du décors au théâtre «… Approchez, n’ayez crainte, l’animal théâtre n’est pas méchant et vous pourrez au plus près : salles, allées, contre-allées, régie, loges, scènes, dessous de scène. Rien ne vous sera caché, vous aurez droit à tout… » A chaque localisation un petit moment de spectacle. La déambulation se termine sur le plateau avec une petite forme de 20 minutes. Un parcours initiatique pour petits et grands pour découvrir la machinerie et les métiers du théâtre. Un parallèle entre les marins et les techniciens de théâtre. Dès lors, vous embarquez comme mousse sur ce navire immense, guidé par son équipage. Il vous dévoilera ses mystères et ses astuces, il vous apprendra son étrange langage et ses drôles de manies, car nos marins sont superstitieux et l’âme en ces lieux est très joueuse. DISTRIBUTION TEXTE : Jacques Dor JEU : Florence et Magali Domec, Caroline Gay, Philippe, MISE EN SCÈNE : Florence Domec RÉGIE : Jacques Duverger PARTENAIRE : Théâtre de Corbeille-Essonne PRODUCTION : Laurent Pousseur DATES PASSÉES
